Marc Chagall y Henry Moore en el MACCAR

El MACCAR abre sus salas 4 y 5 con obras de la Colección del vanguardista ruso Marc Chagall y el escultor británico Henry Moore, máximo exponente de la Modernidad con sus figuras femeninas

José Antonio Dávila y Manuel Espinoza presentes en la Galería de Arte Nacional
Metáfora de las tres ventanas / 58° edición de la Bienal de Arte de Venecia
EL LEGADO DEL MAESTRO CARLOS CRUZ-DIEZ

El pasado 27 de julio, Carlos Cruz-Diez pasó a la inmortalidad en la ciudad de París, Francia. Más allá de la multiplicidad de homenajes que ahora se le rinden, Cruz-Diez será recordado como uno de los artistas más importantes del siglo XX, referencia mundial en la exploración del color, de la integración del espectador a la obra, del juego de la luz, de la velocidad, la estética del movimiento y sus múltiples variantes: el arte cinético.

El Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez (MEDI) de la Fundación Museos Nacionales (FMN) ha programado para todos los martes de agosto visitas guiadas abiertas para todos aquellos interesados en conocer y experimentar el fenómenos del movimientos, la transitoriedad de las formas y la múltiples posibilidades del color.

Las visitas podrán realizarse en el horario de 9:00 a. m. a 12:00 p. m. y 2:00 p. m. a 4:00 p. m. La actividad está diseñada para personas todas las edades, así como para grupos organizados e instituciones públicas y privadas. Para mayor información pueden comunicarse a los números 0212-5712401 y 6910.

Terror en el laboratorio: de Frankenstein al doctor Moreau,

 Es una muestra itinerante que indaga como la literatura dio origen a la ciencia ficción y el amplio impacto que ha tenido esta rama de las letras en la psique de la sociedad moderna a través del cine, el arte, la TV y la ciencia.

La muestra conduce al visitante a un recorrido por seis novelas del género gótico y el terror repartido por tres bloques temáticos; “El monstruo” (Frankenstein o el Prometeo moderno de Mary Shelley y La isla del doctor Moreau de H.G. Wells), “El doble” (El extraño caso del doctor Jekyll y Mr. Hyde de Robert Louis Stevenson, así como El hombre invisible de H.G. Wells) y finalmente “El autómata” (El hombre de la arena de E.T.A. Hoffmann y La Eva futura de Auguste Villiers de L’Isle-Adam).

Con “El monstruo” el público podrá explorar las implicaciones morales sobre la creación de seres artificiales, invención prodigiosa para unos y ofensiva para otros, cuyo debate hunde sus raíces en la mitología. Los enfrentamientos de estas posturas antagónicas aun continúan en nuestros tiempos, presente en los laboratorios biogenéticos.

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Noticias

Martes, Octubre 8, 2019
Cheché Jahn con su obra “Guitarras” es el artista del mes de octubre en el MEDI

Prensa MPPC (08/10/2019).- A través de la serigarfía, Mercedes Segovia de Jahn, mejor conocida como Cheché Jahn, revela en Guitarras (2012) el movimiento que tienen los tres instrumentos musicales allí plasmados. Líneas onduladas dominan el espacio, dividido en gamas de colores que derivan en una composición rítmica y envuelven los instrumentos de cuerdas, como atrapados en una melodía imperecedera.

Guitarras, es la obra con la que Jahn fue elegida como la artista del mes de octubre del Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez (MEDI) de la Fundación Museos Nacionales (FMN). Esta serigrafía (imagen: 27.2 x 37 cm. / soporte: 35 x 50 cm) pertenece a la colección de la artista. Creada como resultado de la participación de Jahn en la convocatoria para la concepción del póster oficial del Festival Internacional de Guitarra Angostura (FIGA) 2012, en el cual esta imagen resultó seleccionada.

De acuerdo a Jahn, en esta obra predominan “colores cálidos rítmicos a los pasos de baile emocionado bajo un sol amigable”. Afirmó que “estos sonidos visuales, emotivos”, deleitan los sentidos de quien las observan con su lírica y transporta la memoria entre sus líneas discretas.

“Esta pieza me re-enamoró y capturó mi visión melódica y la de mi alrededor. Una expresión que me enorgullece manteniendo su color fuera de mí, parte de mí”.

Pasión

Cheché Jahn siente una profunda pasión por todo aquello que involucre la creación artística. Sus manos resultan inquietas ante los elementos que puedan llevarle a generar hermosas piezas con elementos muy coloridos. Materiales como papel, carboncillo, lápiz, acuarela, telas, hilos y la cerámica han sido los medios de expresión de su creatividad.   

Desde enero de este año, la FMN (con el apoyo del Ministerio del Poder Popular para la Cultura) impulsan el plan “Joven artista del mes” como una forma de abrir los espacios expositivos de la fundación para que nuevos talentos puedan expresar su miradas y formas de interpretar el arte, su entorno, su visión de un mundo cambiante.

Vale destacar que cada mes, todos los museos de la FMN tiene un espacio para cada artista joven, cuya obra va cónsona con el perfil de cada paninoteca y es elegido por un comité integrado por directores, investigadores y educadores de cada museos, de acuerdo a la calidad y proyección de la propuesta curatorial.

Invitamos a todos, a visitar los museos de la FMN y admirar, no solo a los nuevos talentos del arte que se abren camino en estos espacios, sino a las exposiciones y curadurías que dan muestras del amplio patrimonio cultural del país.FIN- Prensa FMN